تاریخ هنر برای فیلمسازان (جلد دوم)

معرفی کوتاه

تاریخ هنر برای فیلمسازان (جلد دوم)

از همان روزهای نخستین سینما اقتباس ادبی داستان هایی را در اختیار فیلم ها قرار داده و پیرو آن از اصطلاحات ادبی نظیر استعاره، کنایه و مجاز برای توصیف موضوعات بصری استفاده شد؛ اما شیوه دیگری نیز برای نگریستن به فیلم وجود دارد و آن ارتباط سینما با هنرهای تجسمی عمدتاً نقاشی، قدیمی ترین اشکال هنری است. کتاب تاریخ هنر برای فیلمسازان راهنمایی الهام بخش در چگونگی استفاده فیلم سازان از تصاویر تاریخ هنر در اجرای جزئیات دوره های تاریخی و آموزش ترکیب بندی، نظریه رنگ و نور و نظایر در اختیار قرار می دهد.

کتاب در گام نخست به لحظات کلیدی در توسعه نقاشی غربی می پردازد اینکه چگونه این موارد به بخشی از فرهنگ بصری غرب که سینما از آن نشأت می گیرد تبدیل شده اند؛ و در ادامه به اینکه چگونه نقاشی ها می توانند نماینده ژانرهای مختلف مانند ،وحشت خشونت واقع گرایی و فانتزی باشند پرداخته و شیوه ارتباط تصاویر در این نقاشی ها با سینما مورد بررسی قرار خواهد گرفت.

به واسطه مطالعات موردی کتاب نیز پیوند بین هنر و سینما با آثار فیلمسازان برجسته ای نظیر پیتر گرینوی، پیتر وبر جک کاردیف مارتین اسکورسیزی گیلرمو دل تورو کوئنتین تارانتینو و یاسوجیرو اوزو بررسی می گردد. کوتاه سخن این کتاب راهنمایی عملی را در اختیار فیلمسازان جوان قرار می دهد برای درک اینکه چگونه نقاشی و هنرهای تجسمی می توانند به توسعه درک آنها از زبان بصری فیلم یاری رسانند.